David Kotlowy est un compositeur australien né en 1959. Il écrit pour des ensembles instrumentaux "classiques", mais aussi pour guitare électrique, sitar, gamelan, guqin... pour des ensembles de musique expérimentale ou traditionnelle. Il intègre dans ses oeuvres l'esthétique et les structures des musiques asiatiques.

Etudes :

1983: Bachelor of Music, Université d'Adelaide, après avoir effectué des études de composition avec Richard Meale et de musique électronique avec Tristram Cary.

1984: Bachelor of Music, First Class Honours (Music Education) - Université d'Adelaide.


Expérience d'enseignement:

depuis 1993: professeur de guitare et de solfège au Centre pour les études Aborigènes à l'Université d'Adelaide.


Activités récentes:

Oeuvres créées à l'occasion du Festival d'Adelaide (1992, 1996 et 1998) par l'ensemble de musiques nouvelles Lights.

Commande et diffusion radiophonique par New Music Australia de "Music for Zen Musicians", une oeuvre impliquant une interprétation simultanée par des musiciens à Sydney (shakuhachi, guqin, clarinette), Adelaide (piano, piano préparé) et Perth (piano, accordéon). (1995).

Commande de l'Australia Council pour shakuhachi, guqin et pianoforte, "Sotto Voce" (1996).

Commande par l'ensemble de gamelans Javanais Nyi Sekar Laras.

Oeuvres interprétées dans de nombreux concerts de musique contemporaine à Adelaide par Notework, Urizen, ACME New Music Co., Lights, et The Firm.

Co-directeur du collectif de compositeurs The Firm.


Presse :

"Kotlowy's work is intensely focused on the act of listening. The basic structure of his music is extremely simple, single distinct notes sounded separately between periods of silence. Kotlowy concentrates a microscopic focus on the character of each note in isolation, making audible its distant delicate harmonic resonances, but also drawing attention to the incidental variations in the act of playing. It resembles Chinese calligraphy, in that the artist's gestures leave large areas of the canvas untouched. Notes overlap to create delicate shifts of harmonic texture, but developmental flow is quietly resisted, creating a sense of being in time rather than moving through it." RealTime, December 01 - January 02

"The listening process is entirely different for Kotlowy's music. He uses incredibly thin, slowly changing textures to produce an atmosphere of immense quietude, as in Ascending Afterglow for string quartet or his Zen-inspired Dharma-Gates Dharani for voices. I find his pieces depend very much on one's frame of mind at the time : if one is in a receptive mood, his music approaches something profoundly meditative in its silently moving stillness." The Adelaide Review, October, 2001


Oeuvres principales:

"Monkey and The White-Bone Demon" (1988) - opéra pour la jeunesse, basé sur une histoire chinoise.

"Huangshan Postcards" (1990) - pour flûte, clarinette, violon, violoncelle et piano.

"The Garden" (1990) - pour koto et pianoforte.

"Music for Zen Musicians" (1995) pour shakuhachi, guqin, clarinette, pianos, piano préparé, accordéon.

"Sotto Voce" (1996) - pour shakuhachi, guqin et pianoforte.

"Diamond Traces" (1997) - pour quintet de clarinettes.

"Pedut Ing Argo Candi" (1999) - ensemble de gamelans Javanais.

" For string quartet" (1999) - pour quatuor à cordes.

"For Four" (1999) - pour l'ensemble 'Triton II'; mezzo soprano, flûte, piano, violoncelle.

"In the Cloudiness Of Our Questioning" (1999) - pour clarinette, cor, basson, piano, violon, alto, violoncelle.

"Autumn Songs" (2000) - pour soprano et quatuor à cordes.

"Inner Voices" (2000) pour 13 cordes.

"Ascending afterglow" (2001) pour quatuor à cordes.